“Sharing is not Stealing, Love is Sharing, Everybody Loves Irene”

-Work hard from morning till night, then wash your body with warm water. Make a hot chocolate with a marshmellow in it, relax on your favorite comfortable sofa. Play Everybody Loves Irene song until you fall asleep-

Everybody Loves Irene

Interview ini seharusnya sudah di-post beberapa minggu yang lalu, maaf untuk keterlambatan ini, saya sedikit sok sibuk dengan pekerjaan (euhh, terdengar sok sekali). Jadi, ini adalah interview saya dengan Everybody Loves Irene, draft pertanyaan dibuat oleh teman saya Tinta (yang merupakan fans berat Everybody Loves Irene), lalu saya menambahkan beberapa point pertanyaan. Maka tergenapilah 25 q's & a's dengan Everybody loves Irene yang baru saja menggebrak dunia musik digital dengan album terbarunya, On Second Thought, I Might Wanna Change Somethings.Semoga tidak terlambat bagi kalian untuk menikmati interview ini. Turunkan bokongmu, mainkan album Everybody Loves Irene, dan baca tulisan dibawah!

1. Mengganggu jika nama kalian disingkat menjadi eli saja? yeah, image, music, and text are matters!
Mengganggu jika dilihat dari segi image dan brand. Ntar orang malah nangkepnya eli itu nama orang. Seperti Eli Eboy, Elias Pical atau Elia Kadam. Tapi perlahan-lahan ELI telah menjadi brand sendiri. Yah mungkin orang akan capai kalau tanya “Eh, kapan Everybody Loves Irene manggung lagi? Terakhir gue nonton Everybody Loves Irene itu bulan lalu, sebelum Everybody Loves Irene rilis album baru”

2. Siapa tau aja ada yang belum tau, bisa diceritain sedikit aja gimana eli bisa ada, dan nama band yang satu kalimat itu bisa muncul?
Berawal tahun 98, kala itu Dimas (bass), Yudhi (gitar), dan Mulyadi (drum) membentuk band sekolah bernama Gotoon yang kemudian menjadi band cover version band britpop di Poster Cafe. Kemudian merekrut Irene menjadi vokal di tahun 2001 dan mengganti nama menjadi Everybody Loves Irene karena terpengaruh sitkom Everybody Loves Raymond dan film Me, MySelf and Irene.

3. Bagaimana proses praproduksi, produksi, dan postproduksi album On the Second Though, I wanna Change Some Things? explorasi instrument baru? Orang-orang yang membantu di album kedua ini?
Ini menarik. Sound engineer kami adalah J. Vanco, dia sangat jenius dan kami sangat menikmati bekerja dengannya. Sebelumnya Vanco telah merekam banyak band yang berkualitas seperti Efek Rumah Kaca dan Sore. Vanco dan Yudhi telah sepakat membuat konsep garage raw trip-hop di album kedua ini. Jadi, ketika mendengarkan di headphone banyak terdengar suara kresek-kresek dan banyak suara-suara yang kasar. Merekam album kedua ini dilakukan secara live, bukan overdub. Eksplorasi yang kami lakukan di segi vokal adalah memakai mic vocal terbalik dan di lagu Blood in a rush Irene menyanyi dengan tidur tertelungkup agar seolah-olah ia menyanyi setelah berhubungan badan. Beberapa instrumen yang kami pakaikan efek overdrive seperti bass di lagu Architect, dan di semua lagu, Rhodes Piano, Hammond Organ dan synth-synth yang lain pun kami kawinkan dengan overdrive. Kami juga mengajak beberapa teman seperti Wahyu (Marche La Void), Thera (Wonderbra), dan juga pacar-pacar kami untuk menyumbangkan suara sebagai Broken Choir di lagu Solitude Dialogue. Biasanya choir mempunyai suara yang indah, namun choir yang kami pakai adalah choir yang tidak mempunyai suara yang merdu oleh karena itu disebut Broken Choir. Beberapa instrumen tambahan seperti perkusi dan violin juga kami pakai di album ini.

4. Kenapa memilih lagu Planet Bumi-Rindu untuk di daur ulang?
Tahun lalu, Planet Bumi merilis album Working Class Zero, dan mereka mengundang kami untuk mengisi pada launching album mereka. Untuk menghormati mereka, kami mencoba ‘merusak’ satu lagu mereka menjadi trip hop. Karena kami menyukai lagu Rindu yang populer ketika mereka masih eksis di jaman Poster cafe, akhirnya kami meremake lagu tersebut. Setelah acara tersebut, vokalis Planet Bumi, Nyoman menyukai album itu dan akhirnya kami menggarap remake tersebut secara serius.

5. Meng-cover lagu orang lain, apakah adalah sesuatu yang sering dilakukan eli, baik di panggung atau rekaman/di studio?
Kalau sewaktu manggung jarang. Mungkin kami hanya meng-cover 1 lagu untuk 1 album. Dan cenderung merusak. Kami merusak old school punk-nya The Misfits ‘Hybrid Moment’ dan juga Britpop-nya Planet Bumi menjadi triphop.

6. Untuk Yudhi, sudah ada materi lirik Bahasa Indonesia atau bahasa daerah?
Belum ada, bukannya kami sombong sok pakai Bahasa Inggris, kami merasa bahwa Bahasa Indonesia adalah salah satu bahasa yang paling rumit di dunia. Karena jenis musik kami diadaptasi dari musik luar, jadi sangat susah menerapkan bahasa Indonesia di lagu kami. Kami sedang terus belajar untuk mengembangkan kemampuan kami, yah doakan aja..

7. Strategi pemasaran album kedua kalian sedikit berbeda, bagaimana hasilnya sejauh ini? Dan apa alasannya pake strategi tak lazim seperti itu?
Kami merilis album ini secara DIY, bukan indie, karena kami total melakukannya sendiri. Dan kami mempunyai kekuatan untuk mempromosikan album untuk masuk ke media-media arus besar. Jadi kami berpikir keras bagaimana menyusun strategi pemasaran kami. Akhirnya kami memilih internet dan teknologi sebagai basis promosi kami. Alhamdulilah, karena internet kami bisa lebih dikenal di penjuru dunia dan dapat kesempatan untuk manggung di luar Indonesia. Oleh karena itu, kami membuat tagline Sharing is not Stealing, Love is Sharing, Everybody Loves Irene. Kami mempersilahkan orang-orang untuk mengunduh single Rindu di www.everybodylovesirene.com dan membuat launching via internet pada tanggal 08-08-08 dengan live streaming. Dan di tanggal yang sama kami mengitari Jakarta dengan membagikan single Rindu tersebut melalui Bluetooth.

Pada September, bulannya puasa, kami agak kebingungan mau promo bagaimana. Karena di bulan ini biasanya musisi-musisi itu kan biasanya merilis single religi, sedangkan kalau melihat materi album kami, tidak ada lagu yang bertema religius. Setelah putar-putar otak, kami kebetulan menemukan kawan kami di jaringan maya yang rupanya sedang menulis cerpen berjudul ”Bunuh Diri Massal 2008”. Agak sulit juga menghubungi orang ini karena saat itu beliau sedang berada di Bangkok. Usaha keras membuahkan hasil, kami akhirnya bisa berkontak dengan mas Fajar Nugros dan meminta ijin agar single kami ”The Big Bang Propechy” bisa jadi soundtrack untuk cerpen ”Bunuh Diri Massal 2008”. Akan tetapi karena waktu yang mepet dan dana yang kurang, kami kawinkan cerpen ”Bunuh Diri Massal 2008” dengan single ”The Big Bang Propechy” menjadi sebuah cerpen klip yang disebarkan melalui lintas maya.

Kami berkolaborasi dengan penulis cerpen Fajar Nugros dan Alanda Kariza. Dan situs Bunuh Diri Massal (http://bdm2008.everybodylovesirene.com) hingga kami menjawab interview ini telah diakses selama 126086 kali.

8. Tertarik dengan netlabel? Seperti yang kalian tulis, Sharing is not Stealing, Love is Sharing, Everybody loves Irene +p Btw, any comments for netlabel?
Kami rasa, fondasi Everybody Loves Irene di dunia maya sudah sangat kuat. Jadi penawaran yang dilakukan oleh netlabel terkadang tidak lebih baik yang telah kami lakukan. Dan kami tidak ingin ada konflik dengan iTunes bila kami sign dengan net label. Kami ada kontrak eksklusif dengan mereka. Kami lebih memilih iTunes, karena iTunes adalah salah satu yang pernah mendukung kami.

9. Makna dunia maya bagi everybody loves irene?
Sangat bermakna, beberapa dari kami telah mengunggah jiwanya ke dalam dunia maya.

10. MP3 sharing + internet, gimana eli melihat hal ini sebagai pembuat musik dan album?
Sharing is not stealing remember, kami membagi segalanya dengan sesama, kami membagi perasaan hingga membagi single kami. Manusia cenderung berbagi hal-hal yang disukanya. Dan kalau kamu juga suka dengan musik kami, silahkan berbagi dengan yang lain!

11. Karena saya belum pernah melihat gig kalian, bagaimana konsep pertunjukan everybody loves irene?
Kami bukan band fashion, jadi nggak fashionista. Kami membawa set panggung sederhana seperti meja yang berisi telepon, lampu tidur dan beberapa gelas minum dan botol wine. Hal ini adalah visualisasi dari artwork album.  Lilin-lilin kecil dan televisi jika memungkinkan kami bawa keatas panggung sebagai pengganti lampu. Terkadang kami mengajak teman-teman visual jockey seperti Andri LMS untuk turut serta.

12. Ada pengalaman gig yang paling aneh dan berkesan gak?
Kalo aneh: Kami manggung di salah satu pub di Jakarta. Tiba-tiba ada oom-oom yang mabuk dan merequest satu lagu sambil berteriak ”UNBREAK MY HEART!!! GUA MAU UNBREAK MY HEART!”. Galau banget kayaknya si Oom...

Paling berkesan: Baybeats 2007 Singapore dan Laundry Bar Malaysia. Kami nggak pernah menyangka kalau orang-orang di Singapura dan Malaysia selalu sing along ketika kami perform. Sungguh pemandangan yang nggak pernah kami dapat di Indonesia

13. Kalian menikmati sebagai performer? Siapa yang pemalu di panggung?
Ya menikmati dong. Percaya atau enggak, Irene yang paling pemalu. Perhatikan ketika Irene bernyanyi, pasti ia sejajar dengan salah satu personil dari kami.

14. Setelah Baybeats, ada keinginan/tawaran lagi untuk main di festival di luar negeri?
Ada sih. Katanya akhir tahun. Tapi belum confirm. Yah doakan saja. Kami sebenarnya lebih ingin main di dalam negeri saja. Bayangkan, kita udah ke Malaysia dan Singapura tapi masak belum pernah main ke Surabaya?

15. Mungkin masih banyak orang yang ingin tahu, gimana sih caranya kok bisa sampe main di festival luar negeri?
Semua karena internet. Maintain terus!

16. Properti pesawat telepon era 70-an menjadi benda wajib kalian untuk cover album, any reason? Secara telpon rumah sekarang bicara 30 menit bayar 6 menit saja. Hahaha...
Nggak ada. Benda itu telah kami sulap menjadi sebuah microphone. Ketika manggung, kami bisa memakai benda itu untuk berbicara atau menyanyi.

17. Jika everybody loves irene adalah sebuah judul film, apa genre dan setting nya? siapa yang menjadi sutradaranya?
Kami buta masalah film. Maaf.. paling Quentin Terrantino yah cocoknya..

18. Gimana sih foto band yang artsy menurut everybody loves irene?
Yang menunjukkan jati diri si band itu sendiri. Nggak usah dilebih-lebihkan.

19. Masing-masing personil lagi gila sama apa nih? mungkin ada side project?
Yudhi sedang sibuk menjadi composer, Aul sedang sibuk project Lego, Dimas sibuk mempersiapkan perkawinannya, Mulyadi sibuk pasca perkawinan, Irene bekerja demi masa depannya.

20. Make a sentence for the next ELI album title!
The third impact is not the end of the world.. semacam itulah.

21. Make a paragraph, how people should listening to ELI's songs!
Bekerjalah dengan giat dari pagi hingga malam, setelah itu mandi air hangat. Buatlah coklat panas dengan marshmellow di dalamnya, rileks di sofa favorit. Setelkan lagu Everybody Loves Irene hingga terlelap.

22. Make a statement about sinetron in Indonesia! ;P
Semoga para pelaku sinetron disini lebih banyak menonton disney ketimbang bollywood

23. Menurut kalian kenapa krisis finansial global yang dipicu kolapsnya pasar uang di Amerika bisa terjadi?
Serius mau nanya ini?

Bush telah kehilanggan kepercayaan masyarakatnya karena perang irak. Oleh karena itu untuk mengembalikan kepercayaan masyarakatnya, ia melegalkan kredit perumahaan yang mudah. Kepercayaan masyarakat kembali dan para masyarakat AS ramai-ramai membeli rumah bak kita di Indonesia kredit motor: Hanya dengan 500 ribu, bawa pulang motor. Ternyata kredit ini macet. Terjadilah itu yang namanya subprime mortgage. Bersamaan dengan itu, kas pemerintah AS minus karena perang irak. Belum lagi keserakahan pelaku pasar yang mengakibatkan Lehman & Brothers bangkrut. Adooh.. lanjutannya mendingan ikut kuliah ekonomi aja. Kami nggak mau MellonZine jadi Warta Ekonomi! (hey, saya Sarjana Ekonomi! :p -Jay)

24. Berapa lama kalian bisa tetap hidup tanpa internet? ;P
rata-rata hanya 5 jam

25. Dua puluh lima point pertanyaan adalah angka yang bagus untuk mengakhiri wawancara ini. Apa arti angka 25 buat eli? Hehehe, Ok, terima kasih eli, silahkan jika ada kata dan kalimat yang mau disampaikan pada pembaca, sukses terus!
Umur 25 tahun berarti... harus menikah...
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Everybody loves Irene: "We released this album as DIY (Do It Yourself) not Indie"

This interview supposed to be posted weeks ago, I'm so sorry for the delay, a bit busy with my current job (euhh, sound so yucks!). So this is my interview with Everybody Loves Irene, question draft made by my friend, Tinta (who is really love Everybody Loves Irene, actually), then I add some additional question to them. So this is sum up 25 q's and a's with Everybody Loves Irene who is just banging digital music world with their album, On Second Thought, I Might Wanna Change Somethings. I hope it's not too late for you to enjoy this interview. Put down your ass, play that Everybody loves Irene album, and read below! 

1. Is it bother you if your name abbreviated as just as ELI? Yeah, image, music, and text are matters!
Yes it’s bother, if we saw it from image and brand. People may catch that ELI is a someone name. Such as Eli Eiboy, Elias Pical or Elia Kadam (all of the name suggested are Indonesian well-known figure). But slowly, ELI has been a brand itself. Yeah, peoples might tired if keep asking “Hey, when will Everybody Loves Irene on show again? The last time I saw Everybody Loves Irene is last month, before Everybody loves Irene released its new album.”

2. Just in case if anyone don’t know yet, can you tell us how Everybody loves Irene was formed, and where does that sentenced name could came?
Started at 1998, when Dimas (bass), Yudhi (guitar) and Mulyadi (drum) formed a high school band named Gotoon, then became a britpop cover band at Poster Café. After that, we recruit Irene as vocalist at 2001 and changed our name to Everybody loves Irene, influenced by a comedy situation Everybody loves Raymond and a movie Me, Myself and Irene.

3. How is the pre-production, production and post production process on album On the Second Thought, I Might Wanna Change Somethings? Exploration on new instrument? Peoples involved in this album?
This is interesting. Our sound engineer was J. Vanco, he is so genius and we really enjoy the work with him. Previously, J. Vanco had recorded many excellent band such as Efek Rumah Kaca and Sore. Vanco and Yudhi had agreed to create a garage raw trip-hop concept on this album. So when we listen to it on our headphone, we can hear noisy and raw sound. We recorded this album, live not overdub. We did exploration on vocal, with using the vocal microphone reversed, and in the song Blood in a Rush, Irene sing with her body laid, to make effect as she sing after making love. We put overdrive on some instruments, bass on Architect, and on all songs, Rhodes Piano, Hammond organ, and some synths also overdriven. We also ask our buddy such as Wahyu (Marche La Void), Thera (Wonderbra) and also our spouses to participate as a choir on Solitude Dialogue. Choir, usually has a beautiful sound, but this choir is not like that, it doesn’t have beautiful sound, so we call it Broken Choir. We also added some other instruments such as violin and percussion.

4. Why did you pick Planet Bumi’s song to be recycled?
Last year, Planet Bumi released Working Class Zero album, and they invited us to show on their launching party. To give a respect, we ‘destroy’ one of their song become a trip hop song (Planet Bumi considered as a Britpop/alternative band). Because we do love the song Rindu that was popular in the Poster Café era, so we remake that song. After that launching party, Planet Bumi’s vocalist, Nyoman, stated that he loves that ‘destroyed’ song, then we started to seriously remake that song.

5. Make a cover song, is this a thing that Everybody Loves Irene regularly did, in the stage or studio maybe? 
We did it rarely on the stage, and also we might only make one cover song for one album. And much likely ‘destroying’ the song. We make a mess with the old school punk Hybrid Moment by The Misfits and the Britpop Rindu by Planet Bumi into Trip Hop.

6. For Yudhi, do you already have lyric in Indonesia or local dialect?
Not yet. We didn’t meant to show off or whatever to use English, but we feel that Bahasa Indonesia is one of most complicated language in the world. Because our music is adapted from abroad music, so we felt is hard to put Indonesian lyric in our song. We keep learning to improve our ability. 

7. You provide a bit different marketing strategy for your second album, how is the result so far? And what is your reason to use such marketing strategy?
We released this album as DIY (Do It Yourself) not Indie, because we totally did it ourself. And we don’t have the power to promote our album on mainstream media, so we must think harder how to market our album. Finally we pick internet and technology as a basis of our promotional move. Thank God, because of internet, we can be recognized widely on the globe, and got the chance to set gig abroad. So, we create a tagline “Sharing is not Stealing, Love is Sharing, Everybody Loves Irene”. We invite peoples to download Rindu for free from www.everybodylovesirene.com and made a launching via internet on 08/08/08 live on video streaming. At the same date, we go around Jakarta and distribute the single via Bluetooth device.

On September, there was a Fasting Month, we were a bit confused how to promote on that month. Because in this month, musician usually release religious song, then we don’t have any religious-themed song. After think hardly, coincidentally we found a friend from the internet, work on his short story project, titled “Bunuh Diri Massal 2008” (2008 Massive Suicide in English). It’s not easy to contact him, because he is at Bangkok that time. After a hard effort, finally we could contact the man named Fajar Nugros and ask for his permission to put our song, The Big Bang Prophecy together with the short-story as story-video-clip, distributed via internet.

We work together with author, Fajar Nugros and Alanda Kariza. And Bunuh Diri Massal site (http://www.everybodylovesirene.com) have been accessed 126086 times until we answer this question.

8. Do you interested with netlabel? As you wrote Sharing is not Stealing, Love is Sharing, Everybody loves Irene +p By the way, any comments for netlabel?
We thought that we have quite strong foundation on the internet. So, things usually offered by netlabel, sometime not better than what we have did. And we don’t want any conflict with iTunes if we sign with a netlabel. We have an exclusive contract with them. We choose iTunes because they have helped us in the past.

9.What is the internet mean to Everybody loves Irene?
Very much. Some of us had uploaded its soul on the internet.

10. MP3 sharing + internet, how Everybody loves Irene see this as a music producer?
Sharing is not stealing remember, we share everything with other, we share our passion and our song. Human are likely to share what they love. So, if you love our song, please share it with other!

11. Because I never saw your show, how is your performing concept?
We are not a fashion-minded band, so we are not fashionista. We bring a simple stage set, such as a table with a telephone on it, bed-side lamp, and some drinking glass and wine bottles. They are visualization of our album artwork. Small candles and television will be brought if possible as a substitute of the light. Sometime we ask our friend as visual jockey such as Andri LMS. 

12. Do you have any weird or unforgettable moment on stage?
Weird: we had show on one of a pub in Jakarta. Suddenly a drunk man request a song and yelling ”UNBREAK MY HEART!!! I WANT UNBREAK MY HEART!” . The man look so messed up.

Unforgettable: Baybeats 2007 Singapore and Laundry Bar Malaysia. We never guessed before that peoples in Malaysia and Singapore would sing along on our show. Really, we never experienced that in Indonesia.

13. Do you enjoy your time as a performer? Who is the shy-kid on stage?
Of course we enjoy that. Believe it or not, Irene is the one who is shy on the stage. Watch when Irene sing, she must be in a line with one of the player.

14. After Baybeats, do you have any plan or offer to play abroad again?
Yes there is. It said in this end of year. But not confirmed yet. Actually we are more interested to play in Indonesia . Imagine this, we have travel to Malaysia and Singapore, but never made our way to Surabaya?!

15. Maybe many people out there don’t know this. How to play a gig abroad?
Everything because of internet, keep maintaining!

16. Old school telephone, has become a must-there property on your cover art, any reason?
No reason. We have converted that telephone to a microphone. We could use that “telephone” on stage to talk and sing.

17.  If Everybody loves Irene is a title of a movie, what is the genre and setting? Who will be the director?
We are blind-bat on filmography, we are sorry… It might be Quentin Tarantino.

18. How is an artsy band photo according to Everybody Loves Irene?
The one that show the band personality itself. Don’t make it too excessive.

19. Each of you, what are you crazy for now?
Yudhi is busy as composer now, Aul is on his Lego project, Dimas is preparing his wedding, Mulyadi busy on his post-wedding time, Irene is working her job for her future.

20. Make a sentence for the next Everybody Loves Irene album title!
The third impact is not the end of the world.. just like that…

21. Make a paragraph, how people should listening to Everybody Loves Irene songs!
Work hard from morning till night, then wash your body with warm water. Make a hot chocolate with a marshmellow in it, relax on your favorite comfortable sofa. Play Everybody Loves Irene song until you fall asleep.

22. Make a statement about sinetron (TV series) in Indonesia! ;P
Hopefully the peoples involved in the making of sinetron would considered to watch Disney than Bollywood.

23. What do you think caused global financial crisis following the collapse of American financial market?
Seriously want to ask this?


Bush has lost the people trust because of Iraq war. So, to win back the people trust, he makes an easy housing credit, become legal. He wins back the trust, and people of America massively bought housing, just like peoples buy motorcycle on credit in Indonesia. Awfully, this credit is stuck. Then that subprime mortgage is realized. At the same time, America has a minus cash, because of Iraq War. Again, the market profit taking and cut loss behavior made Lehman Brothers declare its bankrupt. Ouch… The next, you might come to Economy class. We don’t want Mellon Zine become Warta Ekonomi. (I have a degree on Economy ;P -Jay)

24. How long can you live without internet?
Five hours average.

25. Twenty five question is a good number to end this interview. What does 25 mean for Everybody Loves Irene? Hahaha, okay thank you Everybody Loves Irene, please if you have some words for reader… Success!
On the age of 25 years old, it means…. You must getting married…


*Words by: Jay
*Interview by: Tinta + Jay
*Translated by: Jay
*Photo by: Everybody loves Irene documents
*Contact Everybody loves Irene: www.everybodylovesirene.

"Lima Puluh Menit Untuk Dua Komposisi Dari Eksperimentalis Noise, Seek Six Sick"

Mungkin rilisan ini akan menjadi sebuah rarities, berarti wajiblah kamu untuk mendownload rilisan ini. Sebuah karya dari Seek Six Sick yang direkam pada saat penampilan mereka pada 26 Juni 2008 di Edwin's Gallery, kemang Jakarta. Ini adalah penampilan untuk membuka sebuah pameran lukisan "Rhyme of Lines" karya Ayu Arista Murti -istri Jimmy Seek Six Sick.

Ini adalah appetizer sebelum album terbaru dari Seek Six Sick pada 2009 nanti (wow!). Dan menurut deskripsi dari Yes No Wave, rekaman ini dijelaskan sebagai: proses encoding dari master rekaman yang berupa kaset membiarkan suara noise yang muncul pada gesekan pita kaset tetap ditampilkan untuk menambah atmosfir yang lo-fi pada pertunjukan tersebut sekaligus memberi kesan romantisme bagi yang sudah tidak pernah memutar pita hitam kaset.

Silahkan download dua komposisi sepanjang 50 menit ini. Nikmati.

---------------------------------------------------------------------------------------------

This might be a rarities, so you must download and get this release. A work by Seek Six Sick, recorded at their performance on 26 June 2008, at Edwin's Gallery, kemang Jakarta. This performance was an opening for a paint exhibition "Rhyme of Lines"  by Ayu Arista Murti -Jimmy's wife.

This is supposed to be the appetizer before Seek Six Sick upcoming album on 2009. According the description from Yes No Wave, this recording described as: encoding process from the master record -a cassette tape-allow the noises come from tape scratch still there. Make the lo-fi nuance felt in the performance, show up on the tape, also bring a romance for whom might not experiencing a cassette tape sounds anymore.

Go ahead, download the two composition brought there, with a length up to 50 minutes. Enjoy.

*Written and Translated by: Jay

01. Untitled    // MP3  I OGG 

02. Anti Macho Rock Star    // MP3  I OGG 

Download all tracks on ZIP  here 

Download the artwork  here 

See the page at Yes No Wave here 

Dr. Tatiana’s Sex Advice to All Creation 
Author: Olivia Judson
Category: Non-Fiction (Science)
Publisher: Metropolitan Books
Language: English
Reviewer: Kat
Collection available at C2O Library














Dengan menggunakan metafor antropomorfis yang kocak, dalam buku ini Olivia Judson menciptakan alter-egonya, Dr. Tatiana, kolumnis problem seks yang menjawab pertanyaan, persoalan dan kepusingan seksual berbagai macam makhluk hidup, termasuk serangga, ulat, dll. (meskipun tumbuhan tidak begitu sering dibahas).

Kolom-kolom dalam buku ini dibagi menjadi 13 bab, dengan tiap bab mengusut tema-tema yang berbeda (”kejalangan” betina, biaya ngegebet, kanibalisme, kekerasan, cara-cara “licik”, homoseksualitas, kelangkaan monogami, inses, “pembengkokan jender” dan variannya, hermaprodit, aseksualitas) yang kemudian dikumpulkan menjadi tiga bagian. Tiap kolom umumnya dimulai dengan pertanyaan polos yang menggelitik:

Dear Dr. Tatiana,

Saya dengar saya memerlukan tiga minggu hanya untuk membuat satu sperma. Katanya ini karena spermanya perlu ekor dengan panjang dua puluh kali lipat panjang badan saya. Kan nggak adil banget tuh?! Saya ini cuma seekor lalat buah, Drosophila bifurca. Apa ngga ada prostesis?

Menunggu Sperma di Ohio

Dan Dr. Tatiana akan menjawab dengan gayanya yang ramah dan asyik:

Sayang sekali, tidak ada market untuk ekor sperma buatan: kamu harus membuatnya sendiri. Benar sekali, memang tidak adil buatmu. Kenapa seekor lalat buah dengan panjang tiga milimeter — lebih pendek daripada strip ini — harus membuat sperma dengan panjang lima puluh delapan milimeter? Manusia jauh lebih besar daripadamu, tapi spermanya seribu kali lebih kecil. Coba, kalau cowok harus membuat sperma dengan skalamu, maka spermanya akan menjadi sepanjang ikan paus biru. Nah, itu sih saya nggak menolak liat.

Dan itu hanyalah satu dari beberapa kolomnya — Dr. Tatiana memberi pembacanya tur mengenai problem seksual yang similar ataupun berhubungan di spesies lainnya, memberi informasi menarik dan detail mengenai biologi dan seksualitas dengan humor yang bakal mengocok perutmu, tapi juga gak mekso.


Discovery Channel membuat dokumenter musikal untuk buku ini.

Di dalam dokumenter ini, kita melihat Olivia Judson muncul sebagai Dr Tatiana, konsultan sekspert dengan rok mini putih, mengendarai Mustang untuk risetnya, menghibur dan meyakinkan berbagai macam problem seks makhluk-makhluk binal (”from frustrated fruit flies to lovelorn golden pottos”).

Dokumenter ini juga dibagi menjadi tiga bagian, meskipun tidak dalam order yang sama dengan bukunya. Bagian pertama dokumenter memberi “sketsa kasar arena perang”, memberi kamu contoh seksualitas hewan yang sangat beragam: banana slugs hermaprodit yang menggigit putus dan mengunyah penisnya setelah kopulasi (”rokok post-coital”), button beetles yang memakan anaknya setelah dia bercinta dengannya, aseksual bdelloid rotifier yang menyebabkan kekacauan a la Jerry Springer show, dll.

Bagian kedua memfokuskan pada betina, yang menurut Dr. Tatiana, tidak sesusai dengan persespsi umum, sebenarnya lebih suka berselingkuh daripada pihak jantan. Karena itulah pihak jantan menciptakan berbagai macam cara untuk mengekang pihak betina, contohnya “sabuk pengaman” dalam bentuk penis yang meledak dalam genital ratu lebah, pihak betina yang pilih-pilih dengan “hadiah” dan atraksi fisik, agresi dalam betina, sedangkan bagian terakhir menunjukkan berbagai macam alat jantan untuk mencegah betina “nyeleweng”: penis dengan duri-duri dan benjolan, afrodisiak, menawarkan diri sendiri untuk dimakan (kanibalisme), dll.

Tentunya, banyak informasi buku yang dikurangi dari dokumenter ini, dan lagu-lagunya mungkin terlalu banyak dan repetitif, tapi yang jelas sangat menghibur (dan yang jelas akan bikin kamu penasaran dengan bukunya), sementara aspek visual dan kostumnya sendiri pun cukup imajinatif.
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Applying hilariously exaggerated anthropomorphic slants, in this book Olivia Judson creates her own Dr. Tatiana, the sex advice column aunt agony to all sorts of sexually frustrated, confused creatures. With this framework, she present an informative and entertaining tour of the interesting evolutionary biology of sex.

The columns are grouped in thirteen chapters, each focusing on certain themes (female’s promiscuousity, wooing expenses, how to win if you’re a loser, cannibalism, violence, “sneaky” devices, homosexuality, extreme rarity of monogamy, incest, “gender-bending” and its variants, hermaphrodite, asexuality) to then further compiled as three parts. Each column typically begins with a question, for example

Dear Dr. Tatiana,

I’ve heard it’s going to take me three weeks to make just one sperm. Apparently this is because it’s going to need a tail twenty times longer than my body. This seems awfully unfair. I’m just a little fruit fly, Drosophila bifurca. Can’t I get a prosthesis?

Waiting for Sperm in Ohio

And Dr. Tatiana would reply chattily:

There’s no market in artificial sperm tails: you’re going to have to make them yourself. You’re right — it’s not fair. Why should a fruit fly three milimeters long — smaller than this dash — have to make sperm that measure fifty-eight milimeters? A human is far bigger than you, but gets away with sperm one thousand times smaller. Indeed, if a man were to make a sperm on your scale, it would be as long as a blue whale. Now, that I’d like to see.

And that’s just one of the small samples. Dr Tatiana would give you a tour of similar or related problems in other species (”The Giant Sperm Hall of Fame contains a diverse scattering of animals”), exploring detailed information on the biology of sex with entertaining wit that is never pushed at the expense of information nor enjoyment.

The book doesn’t assume a background in biology, and at the end of the book ample, thorough notes are provided for those interested in furthe (more technical) readings. Well-written, as entertaining as it is informative, a must-read if you snored through your high-school biology.

Discovery Channel created a three-part musical documentary as a company to this book.

Instead of the book’s sassy sex advice columnist (who’d put whatsername of that Sex and the City to shame), Olivia Judson appears in the doco as a leggy, white-leather-clad Dr Tatiana the sexpert consultant, riding along in her Mustang for her research, consoling all-dancing, all-singing, hanky-panky creatures (”from frustrated fruit flies to lovelorn golden pottos”).

While the show is also divided into three parts, it does not proceed in the same order as the book. The first part of the documentary gives “a sketch of the battlefield”, glimpses through the weird, troubled wild world of animal sex: hermaphrodite banana slugs that chew their penises after copulation (”post-coital cigarettes”), button beetles eating her son after she has sex with him, an asexual bdelloid rotifier causing a riot a la Jerry-Springer show, and a whole array of very colourful shenanigans.

The second part focuses on females, more strumpets than saints, e.g. a chastity belt in the form of exploding penis left inside queen bee’s genital, girls being picky, lured with gifts and physical attractions, aggression in females, while the last part shows the length boys would go to stop the females from sleeping around (penis with thistles, nobbles and spikes (some girls are just so lucky!), aphrodisiacs, offering of oneself as a snack), what to do if you’re a “poor, ugly wimp” (be a sneak or join a gang).

Not as information-packed as the book of course, but very entertaining nevertheless, and the visuals and costumes are actually quite imaginative. The songs, like most musicals out there, can get a bit too much and draggy (some songs I wish weren’t as long), but hey, I can just imagine just for once the full, undivided attention from high school students on this doco.


*Review and translate by: Kat
*You can find this book at C2O Library
*C2O Library, Jl. Dr. Cipto 20 Surabaya

Blackboards 
Original Title: Takhté siah
Genre: War/Drama
Director: Samira Makhmalbaf
Country Origin: Iran
Color: Color
Length: 85 Minutes
Year: 2000
Company: Makhmalbaf Productions
Reviewer: Kat
Collection available at C2O Library











Di daerah Kurdistan, perbatasan Iran dan Irak, segerombolan guru melangkah gontai tanpa tujuan. Di tiap punggung mereka menggantung satu papan tulis yang digunakan untuk “mendidik” sekaligus untuk melindungi diri dari bom. Seolah-olah sepasang sayap lumpuh yang tidak berguna, bahkan memberatkan dan kikuk. Meskipun atmosfirnya cenderung pesimis, ada banyak adegan (black,) deadpanned humour mewarnai film ini.

Di tengah-tengah gurun yang rawan dan kejam, dengan “murid-murid” penyelundup dan pelarian yang tidak punya waktu untuk “pendidikan” maupun “budaya”, tujuan “mulia” mereka tampak begitu menggelikan dan futil. “Pendidikan” — terutama non-oral (membaca & menulis) — direduksi menjadi komoditas yang tidak berguna ketika semua orang berjuang mempertahankan hidup. Seruan-seruan klise untuk meningkatkan kesejahteraan melalui pendidikan menjadi tidak berbeda dari rayuan-rayuan gombal penjaja barang.

Saïd kemudian bertemu dengan grup nomaden yang bertujuan kembali ke tanah kelahiran mereka melewati perbatasan, ia menawarkan diri menjadi penunjuk jalan, sementara papan tulisnya ditawarkan sebagai mas kawin sekaligus alat pengangkut mertuanya. Penonton disodori absurditas dan satir yang mengejek dalam adegan pernikahan: di tengah-tengah peresmian pernikahan yang dibuat dadakan, sang istri dengan acuhnya memipiskan anaknya (sementara ayahnya sendiri mengalami kesulitan pipis akut). Usaha-usaha Saïd untuk mengajari istri dan anaknya membaca dan menulis tidak dianggap (apalagi menidurinya). Adegan akhir film ini — di mana mereka bercerai dan sang istri berjalan menjauh membawa papan tulisnya — menyentuh dalam kesia-siaannya.

Seperti kebanyakan film Iranian New Wave, film ini dibuat dengan menggunakan aktor non-professional, kamera tangan dan budget minim, menghasilkan suatu film yang mengaburkan batas fiksi dan dokumenter, tapi juga sarat imaji puitis. Di usianya yang ke-18 Samira menjadi sutradara termuda yang pernah berpartisipasi dalam kompetisi internasional Cannes dengan film debutnya The Apple. Sukses memenangkan gelar Jury Prize di Cannes 2000 dengan Blackboards, di tahun 2003, putri dari Mohsen Makhmalbaf ini kembali menyabet Jury Prize dengan At Five in the Afternoon.

Meskipun pada awalnya banyak skeptis yang menganggap The Apple tak lebih dari hasil kerja dan pengaruh ayahnya, Blackboards membuktikan kepiawaian Samira sebagai sutradara muda yang handal. Dalam bukunya Close Up: Iranian Cinema, Past, Present, Future, Hamid Dabashi bahkan menyatakan karya Samira menggebrak pretensi karya-karya “old masters” Iran, termasuk Dariush Mehrjui, Abbas Kiarostami, dan ayahnya sendiri, Mohsen Makhmalbaf. Setuju ataupun tidak, yang jelas karya-karya sutradara muda ini wajib kamu tonton.
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

In Kurdistan, the border between Iran and Iraq, a band of teachers are trudging through a barren area, seemingly without directions, each with a rickety blackboard on their back like useless, clumsy wings. Even though the atmosphere is pessimistic, there are plenty of (black,) deadpanned humour colouring this film.

In the midst of this heartless desert, with their “students” — smugglers and nomads — worrying more about their life, uninterested in the supposedly higher calling of “education” and “culture”, their “virtuous” endeavour becomes futile, even ridiculous. “Education”, or “culture” — especially the non-oral (reading & writing) — is reduced into a yet another useless commodity. The usual cliches for the value of education becomes no different from any other cheap sales cajoling.

Saïd offers his guiding service to a group of nomads trying to return to their homeland to die, and his blackboard is turned into a carrier for an old man as well as a dowry for the old man’s daughter. With ingenious, satirical nonchalance, the wife indifferently waits for her son to piss during the ceremony (while her own father is having painful difficulties pissing). She pays no attention to Saïd’s attempts to teach her some writings and readings, let alone to sleep with her. The last scene of this film — where they divorced and the wife walked away with the blackboard dowry — bores indelible impressions.

Like many other Iranian New Wave (or perhaps Poetic Realism, if you like), this film used non-professional actors, hand-held cameras and minimum budget, creating a film that blurs the line between fiction and documentary, yet also brimming with poetic images. At the age of 18 Samira became the youngest director ever participated in the international Cannes Film Festival with her debut The Apple. After winning the Jury Prize in Cannes 2000 with Blackboards, in 2003, she again won the Jury Prize with At Five in the Afternoon.

Although many sceptics initially dismissed The Apple as no more than the work and influence of her famouse father, Mohsen Makhmalbaf, with Blackboards Samira showed herself as a talented filmmaker in her own right. In his book Close Up: Iranian Cinema, Past, Present, Future, Hamid Dabashi even declared that Samira cuts through the pretensions that plagued the “overbloated” “old masters” of Iran, including Dariush Mehrjui, Abbas Kiarostami, and her own father, Mohsen Makhmalbaf. Agreed or not, you definitely have to see them for yourself.

*Review by: Kat
*You can find this movie at C2O
*C2O Library, Jl. Dr. Cipto 20 Surabaya

"24 Hour Comics Day Surabaya 2008"

Title: 24 Hour Comic Day Surabaya
What: international event, where comic artist around the world create a 24 pages comic in 24 hours at the same time.
Place: C2O Library, Jl. Dr. Cipto 20 Surabaya
Time: 18-19 October (See agenda for details, below)

Ini adalah sebuah even internasional, yang diselenggarakan serentak di seluruh dunia. Para komikus yang berpartisipasi di acara ini, dari seluruh dunia, akan membuat komik setebal 24 halaman secara bersama-sama dalam waktu 24 jam. Dan Surabaya ikut ambil bagian maraton komik 24 jam ini, diselenggarakan oleh CASS (Comic Artists’ Society of Surabaya), mengambil tempat di C2O Library, mulai tanggal 18 Oktober pk. 10.00 WIB sampai 19 Oktober 10.00 WIB.

Acara 24 Hour Comics Day ini pertama kali diselenggarakan pada tahun 2004 di Amerika. Merupakan sebuah tantangan dari Scott McCloud (Understanding Comics, Reinventing Comics, Making Comics) dan Nat Gertler dan disambut lebih dari ribuan peserta dari 18 negara. McCloud juga menerbitkan beberapa buku kompilasi berisi 24 karya terbaik para komikus yang berpartisipasi pada acara ini. Pada tahun 2006, Tita Larasati Mencatatkan karyanya, Curhat Tita, sebagai Best 10. So, untuk tahun ini, kenapa tidak bisa terulang?

Selama acara berlangsung, reportase beserta halaman-halaman naskah yang sudah jadi akan dikirimkan ke situs web 24 Hour Comics Day untuk menyambungkan dengan panitia pusat Amerika (ComicsPro) dan para komikus lain di seluruh dunia. Di akhir acara, fotokopi karya-karya akan dikirimkan ke Ohio State Library untuk dokumentasi.

Turut berpartisipasi pada acara ini, Independen Film Surabaya dan berbagai studio komik independen, antara lain Neo Paradigm, Outline Reborn, Seven Blue Artland dan Wind Rider Studio. Sehingga acara maraton komik ini akan diisi berbagai alternatif aktivitas, antara lain, pemutaran film, mini bazaar, dan pameran hasil karya.
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
This is an international event, take place widely across the globe. Comic artist particpated in this event, across the globe, will create a 24 pages comic at the same time on 24 hour. And Surabaya take a part in this 24 hour comic-making marathon. Organized by CASS (Comic Artists’ Society of Surabaya), take place at C2O Library, from 18 October 10.00 untill 19 October 10.00.

The 24 Hours Comics Day, held in the first time on 2004 at US. Formerly a challenge by Scott McCloud (Understanding Comics, Reinventing Comics, Making Comics) and Nat Gertler. Thousands comic artists from 18 countries participate in this event. McCloud also published some compilation books contain 24 best comic participated in the event. On 2006, Tita Larasati from Indonesia, noted her work (Curhat Tita) in the compilation, as best ten. So, why we don't repeat it this year?

As the event rolling, finished work and documentation will be sent to 24 Hour Comics Day website, to connect them to the ComicsPro, America, and another comic artists across the world. In the end, the copies of the finished comic will be sent to Ohio State Library for documentation.

Also participate in this event, Independen Film Surabaya and several independent comic studio, such as Neo Paradigm, Outline Reborn, Seven Blue Artland and Wind Rider Studio. So, there will be some alternate acts such as, movie screening, mini bazaar, and exhibition.

Agenda:
17 Oktober:
- Diskusi santai “Ketika komik masuk ke dalam tubuh film” oleh komunitas komik (CASS) & Film (INFIS) Surabaya, 16.00 – 17.30
- Opening films:
“Penthil Penthol: Hantu Museum” (Wiryadi Dharmawan)
“Kapit Tosan 2” (Tosan Priyonggo)
“Gatotkaca dan Grammar (Ikin)
“Animasi 3D Suroboyo” (Mufti / Kame)
“Surabaya Roman Taste” (CUK Surabaya)
- Mini bazaar INFIS & CASS pk.16.00 – 20.00
- Sketsa / karikatur wajah pk. 16.00 – 20.00

18 – 19 Oktober:
- Maraton ngomik 24 jam 18 Okt pk.10.00 - 19 Okt pk.10.00
- Mini bazaar INFIS & CASS pk. 09.00 – 18.00
- Sketsa / karikatur wajah pk. 09.00 – 18.00

20 – 31 Oktober:
- Mini bazaar INFIS & CASS pk. 09.00 – 18.00
- Pameran hasil karya 24 Hour Comics Day
- Movie Station: Tonton film-film karya INFIS di movie station c2o

31 Oktober:
- Closing film: Surprise movie pk. 17.30 – 19.30
- Silaturahmi dan ramah tamah pk. 19.30 - selesai

Contact persons:
Kathleen Azali
C2O, Jl. Dr. Cipto 20 Surabaya 60264
Telp: 0858 5472 5932
Email: c2o.library@yahoo.com
Website: http://c2o.coffee-cat.net


*Write and translate by: Jay

"Album Keenam, Dijadwalkan Rilis Akhir Tahun Ini!"

Navicula on Psyche-colour

Kali ini datang berita dari saudara kita di pulau Bali. Navicula, band grunge gaek asal Bali, sekarang tengah menggarap album terbaru -ke enam- mereka. Setelah menyelesaikan tur mereka di Jawa Tengah bersama Netral pada Agustus kemarin yang terbilang sukses, Navicula melanjutkan proses rekaman album keenam yang sudah dimulai sejak Juli kemarin. Navicula mendapuk produser senior asal Jerman, Peter Heckmann, yang juga berperan sebagai Music Director.

Navicula memilih Studio Antida, Sanur, Bali sebagai tempat rekaman mereka. Beberapa musisi kawakan ikut membantu penggarapan album ke enam band yang telah berdiri sejak 1996 ini. Beberapa nama yang bisa disebut antara lain, Anom (sound engineer, yang juga bertindak selaku co-produser), Deni Surya (Drummer Lolot dan instruktur Drum Farabi Bali, yang bertidak sebagai sound engineer), dan  Ian Stevenson (eks vokalis Kaimsasikun). Navicula masih berencana untuk mengajak beberapa musisi lainnya untuk turut berpartisipasi pada album mereka ini.

Album keenam Navicula, dijadwalkan akan rilis pada akhir tahun ini juga. Selain itu, Navicula juga akan segera meluncurkan official website mereka yang digarap oleh Robin Malau (manatan gitaris Puppen). Kita tunggu saja kabar terbaru dari Navicula!
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Navicula: Recording Session

We just got a good news from our brothers from Bali. Navicula, a grunge band from Bali, now in the middle of working on their newest album -would be their sixth album-. After finished their tour on Central Java with Netral on last August, Navicula continuing their recording session for their sixth album that is previously strated since July. Navicula work with a senior producer from Germany, Peter Heckmann, whose also participate as Music Director.

Navicula pick Antida Studio, Sanur, Bali for recording session. Some experienced musician also involved in the making of the album of the band who formed since 1996. We could call several names such as Anom (sound engineer, also as co-produser), Deni Surya (Drummer of Lolot and instructor for Drum Farabi Bali, as sound engineer), and Ian Stevenson (ex-vocalist of Kaimsasikun). Navicula still planned to ask another musician to participate in the album.

The sixth album of Navicula, to be released in the end of this year. Other than that, Navicula will also launch their official website, worked by Robin Malau (ex-guitarist of Puppen). Just wait for the good news!

Rob of Navicula: Vocal Take

Meet Navicula on:
MySpace 
Musikator 

*Write and Translate by: Jay
*Photo by: Navicula doc.

"Bakal Ada Salah Satu Lagu Jane Donna yang Vintage-Note Ala The Carpenters"

Jane Donna: Warholized

Lama tidak terdengar, Jane Donna, band American-pop asal Surabaya, membawa beberapa berita terbaru. Pertama, Jane Donna sedang dalam proses untuk segera merilis EP terbaru mereka. Judul sudah ditetapkan untuk EP terbaru mereka, yaitu RE-MEMBER. Bakal masih ada beberapa featuring, karena berita kedua adalah, Jane Donna sekarang tinggal empat orang. Bembz -sebelumnya memainkan gitar di Jane Donna- resmi berpisah dari Jane Donna, dan melanjutkan karir music engineering di Jakarta. Bembz membuka sebuah production house dalam bidang engineering musik bareng Vanco dengan nama Vortex Perjuangan. Pada EP yang akan rilis, Bembz masih mengisi gitar pada satu lagu.

Kita tunggu saja EP terbaru dari Jane Donna, akan ada beberapa konten yang cukup menarik sepertinya. Bakal ada salah satu lagu Jane Donna yang vintage-note ala The Carpenters dengan durasi pendek tidak sampai 2 menit. Ada juga lagu khusus yang di persembahkan untuk seorang teman, dimana lagu tersebut diberi judul sama dengan nama seorang teman tersebut. So, kita tunggu kabar selanjutnya dari Jane Donna!
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
After some-long-time no news about, Jane Donna, an American-pop band from Surabaya, bring some news up. First, Jane Donna is working on their next newest EP now, and soon to be released. They have set a title for the EP, it is RE-MEMBER. There will be some featuring, because the second news is, Jane Donna now become a four-pieces band (formerly five-pieces). Bembz -peviously play guitar for Jane Donna- officially out from Jane Donna, and further his music engineering career in jakarta. Bembz opened a production house along with Vanco under the name Vortex Perjuangan. On the future Jane Donna EP, Bembz will still play guitar track on one of the song.

Just wait for the EP, there would be some exciting contents on it. There will be a song that is vintage-noted ala The Carpenters, with a short duration, not more than 2 minutes. Also there will be a special song for a friend, where the song titled with those friend name. So, just wait for the upcoming EP from Jane Donna!

Meet Jane Donna on:
MySpace 
Friendster 

*Write and Translate by: Jay
*Photo by: Jane Donna's doc.

"It’s Pretty Hard to Carry Off Cheerful Lyrics Without Being Annoying Anyway"

-Carey Lander of Camera Obscura-

Camera Obscura

A-ha, saya baru saja mendapat kesempatan yang menyenangkan, dengan bisa melakukan interview dengan Camera Obscura. Ya, band indiepop asal Skotlandia itu, yang album Let's Get Out of This Country nya banyak dipuji diseluruh dunia. God bless the internet, and may peaceful come to MySpace. Hahaha... Okey ini memang "hanya" interview via email, setidaknya Carey Lander (Piano, Organ, Vocals) sudah baik sekali dengan meluangkan waktunya untuk berkorespondensi dan menjawab interview ini. Thanks to Carey! So, Let's get out of this prelude, and read the interview!

Hai Camera Obscura, apa kabar?
Halo, ini Carey.

Dengan nama Camera Obscura, apakah kalian suka fotografi? Lomografi mungkin?
Tidak secara yang mampu banget sih. Saya pikir kami memakai nama itu untuk membuat kami terlihat lebih seni dan tampak hebat.

Beberapa tahun lewat setelah ”Let’s Get Out of This Country”, apa yang kalian lakukan sekarang?
Kami masih sibuk tur keliling dunia. Sedihnya kami belum pernah ke Asia, tapi kami akan segera kesana untuk pertama kali.

Apa kalian berencana untuk merekam lagu atau album baru sekarang?
Kami telah selesai merekam dan mixing album baru. Kami merekamnya di Swedia lagi, dan rekamannya terdengar hebat.

Apa pendapat kalian tentang sambutan orang-orang pada album ”Let’s Get Out of This Country”?
Saya pikir kami sangat lega dengan mendapat respon yang baik dari Let’s Get Out of This Country. Kami sangat bangga dengan album tersebut, sangat menyenangkan akhirnya bisa membuat orang-orang kagum pada kami.

Tempat apa yang kalian maksud dalam “Let’s get Out of This Country"? Kenapa kalian sepertinya sangat tidak senang dengan tempat ini?
Sebenarnya tidak ada tempat spesifik. Itu lebih pada dirimu dan tempat dimana yang kamu anggap rumah, merasa frustasi dengan diri sendiri, dan hidup, lalu mencari sesuatu yang berbeda.

Kalian mau keluar dari Glasgow?
Tidak sekarang, walaupun salah satu kesenangan dari bepergian adalah membayangkan tentang hidup di tempat menarik yang kamu kunjungi.

Kalian menikmati bepergian keliling dunia untuk tur sebagai band? Gimana rasanya?
Tidak mudah untuk pergi jauh dari rumah dan membiasakan diri dengan sering bepergian, tapi hal itu sungguh menyenangkan kami. Saya tidak akan mendapat kesempatan ini tanpa bergabung dengan band. Sangat menyenangkan bertemu banyak orang, dan mereka menyukai musikmu.

Tempat mana yang paling kalian sukai dari tempat-tempat yang pernah kalian kunjungi? Kenapa?
Tidak ada satu tempat yang benar-benar saya sukai, salah satu yang terbaik adalah perbedaan antara tempat itu sendiri, dan kesempatan untuk mengalami yang tidak familiar. Saya sangat menikmati tur di Amerika karena banyk toko vintage untuk membeli pakaian dan banyak toko buku. Tapi saya menantikan sedikit petualangan di Asia.

Ada tempat favorit yang ingin kalian kunjungi?
Tentu saja semua tempat yang belum pernah kami kunjungi. Saya sangat suka salju, saya ingin melakukan lagi tur dengan suasana bersalju. Saya baru melihat acara TV tentang northern light di Norwegia. Saya ingin pergi kesana, atau ke Islandia atau lainnya.

Kebanyakan lagu kalian tentang kesedihan dan cerita negatif, walaupun beberapa diantaranya dengan aransemen yang fun dan terang. Apakah lagu tentang kesedihan ini berusaha kalian jadikan sebagai identitas band? Atau hanya kebetulan?
Saya rasa hal itu terjadi secara alami. Lirik Tracyanne sering kali cukup sedih dan introspektif, tapi kami tidak berpikir bahwa hal itu membatasi ruang bermusik kami. Saya pikir hal yang berlawanan bisa berjalan dengan baik di musik. Saya pikir cukup sulit untuk memainkan lirik yang gembira tanpa membuatnya menyebalkan.

Sejauh ini, lirik lagu Camera Obscura yang mana yang menjadi favorit kalian?
Lirik yang paling saya sukai adalah dari album pertama ”Biggest Blues Hi-Fi” adalah ”I’m softer than my face would suggest” dimana menggambarkan Tracyanne dengan sangat baik. Dan saya sangat suka lirik Tears for Affairs

Jika penambilan bisa sungguh membunuh (If looks could kill) apa yang akan terjadi pada Camera Obscura? Siapa yang akan terbunuh?
Saya rasa pada umumnya merasa paling marah pada diri sendiri, jadi mungkin kami akan mengalami semacam kecelakaan yang melukai diri sendiri.

Camera Obscura sudah eksis selama satu dekade, apa yang membuat kalian masih bermusik sampai sekarang?
Kadang kami merasa takjub. Lalu kami ingat. Hal itu karena, disamping semua aspek yang membuat tetap berada dalam satu band itu sulit, perasaan untuk bersama-sama membuat musik dan mendengarnya kembali bersama adalah sangat menakjubkan dan mengisi. Juga perasaan menyenangkan dalam memainkan pertunjukkan sangat sulit dikalahkan.

Pernah merasa mandeg dalam bermusik? Bagaimana?
Ya. Setelah kamu menyelesaikan satu album, maka segalanya mulai berubah seperti bisnis, dan kamu akan berusaha tetap mengapung. Tiba-tiba muncul tekanan, komitmen dan target. Secara umum kami menghindari sebisanya aspek bisnis dalam bermusik, tapi bisnis dapat membentuk band untuk terus maju. Lalu bisinis juga menciptakan tekanan, hal ini bisa menjadi baik, karena kita mungkin tidak akan pernah menyelesaikan apa-apa. Saat kamu tahu bahwa harus membuat lagu baru untuk rekaman, itu bisa terasa menakutkanm tapi sekalinya kamu mulai, kepercayaan diri mulai kembali.

Apa yang akan kalian lakukan jika Camera Obscura tidak pernah ada?
Saya tidak tahu. Mungkin kami tidak akan berteman baik, itu menyedihkan. Itu tidak menyenangkan. Sudah banyak pengalaman dan hal baik yang kami banggakan.

Apa hal terbaik dan terburuk berada dalam satu band dalam satu dekade?
Hal terburuk adalah kami harus sering terbang. Beberapa dari kami cukup takut dengan hal itu, beberapa membencinya. Untungnya hal-hal baik membuat hal buruk tersebut terkikis.

Kalian biasa mendengarkan trend-trend musik atau hanya mendengarkan yang memang kalian suka?
Seperti yang mungkin kalian bayangkan, selera musik kami se-fashionable pakaian yang kami. Media di British memiliki selera yang buruk dalam musik, walaupun ada beberapa musik kontemporer yang saya suka. Sekarang ini saya sedikit senang dengan Glasvegas dari Glasgow yang sekarang sangat populer, namun cukup bagus.

Apakah kebiasaan mendengar musik, mempengaruhi kalian dalam membuat musik?
Musik kami banyak terpengaruh oleh rekaman-rekaman lama yang kami suka dari jaman 50, 60 dan 70 an. Kami suka musik dari era tersebut, dan kami ingin meminjam sesuatu dari musik tersebut, namun kami juga ingin membuat sound kami sendiri dan referensi musik modern yang kami suka.

Apakah arah musikal Camera Obscura pada awalnya sama dengan yang sekarang?
Band ini telah berevolusi. Kamu banyak belajar dan berkembang selama menjadi musisi. Kami telah bekerja dengan produser brilian, Jari Haapaleinen dalam Let’s Get Out dan album baru, dan dia benar-benar membantu membuat sound kami menjadi spesial.

Satu dekade dengan 3 LP, bukan jumlah yang produktif dalam industri. Kalian menanggap bermusik sebagai pekerjaan atau hanya hobi?
Tentu saja musik lebih dari sekedar hobi bagi kami. Selalu seperti itu, tapi kami hanya bisa menjadi musisi full-time dalam waktu yang singkat, karena kami tidak mampu terus menerus begitu. Hal ini telah memperlambat produktivitas, namun juga band butuh waktu untuk berkembang diantara rekaman. Kamu juga harus mempertimbangkan waktu tur untuk sebuah hasil rekaman.

Apa menurut kalian perbedaan utama antara industri musik Indie dan Major?
Saya tidak pernah di major label, jadi saya tidak terlalu tahu, tapi hal itu tidak menarik bagi saya.

Kalian lebih suka mana dari dua pilihan tadi?
Tergantung dari mana dilihatnya. Tidak ada gunanya mengkritik semua major label. Kamu harus menjadi perusahaan yang cukup besar untuk mendistribusikan rekaman The Beatles atau album Michael Jackson, nah band yang lebih kecil yang tidak pernah menuju market massal butuh label yang sesuai kebutuhan mereka.

Jika Camera Obscura adalah buah, buah apakah itu? Bagaimana rasa buahnya?
Anggur. Nanti buah anggur akan berubah menjadi red wine.

Bagaimana keadaan scene musik Glasgow sekarang? Musik seperti apa yang ramai disana?
Sangat baik. Glasvegas adalah band baru yang besar, dan Franz Ferdinand akan mengeluarkan album baru. Ini adalah tempat yang brilian.

Adakah band Glasgow yang terdengar seperti Camera Obscura?
Tidak banyak di Glasgow, namun ada beberapa yang terdengar terpengaruh oleh kami di luar Glasgow. Rasanya sedikit aneh.

Ada band baru, atau band yang kurang terkenal, yang kalian rasa orang-orang harus mendengar mereka?
Kami baru saja bermain bersama band yang bernama The Beep Seals dari Manchester, Inggris. Saya sangat suka dengan mereka sekarang ini.

Apa makanan atau minuman terburuk yang pernah kalian rasakan dalam tur?
Mungkin dialami salah satu kru kami, ketika kami memasukkan ruang ganti baju yang sangat kotor, tanpa pendingin. Daging dingin yang apek dan keju. Ugh. Dan sebotol gin setengah memabukkan.

Bagaimana menurut kalian, berbagi MP3 lewat internet? Kekerasan terhadap musisi atau masa depan industri musik?
Saya rasa mendownload satu album secara ilegal adalah sangat buruk. Saya pikir cukup adil jika mendapat satu lagu untuk mencari tahu apakah kamu menyukai penyanyinya atau tidak. Tapi pada saat banyak band berjuang keras untuk mendapat uang dari musik, sangat menyedihkan jika seorang penggemar musik merasa bebas untuk saling berbagi.

Ada rencana untuk mengunjungi Asia atau Indonesia?
Kami akan berangkat untuk tur singkat ke Asia, dan saya berharap untuk dapat memainkan beberapa pertunjukkan di Indonesia ketika album baru keluar. Banyak orang Indonesia menulis untuk kami, kami sangat menghargainya, dan sangat ingin bermain untuk kalian pada suatu waktu.

Okay, tolong berikan kata penutup untuk pembaca, terima kasih Camera Obscura, salam hangat dari Indonesia!
Halo pembaca. Terima kasih sudah membaca. Terima kasih sudah mendukung band kami, dan kami janji akan datang kesana suatu waktu nanti.

Carey xx
--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Camera Obscura

A-ha, I've just had a nice chance, to done an interview with Camera Obscura. Yes, that indiepop band from Scotland, whose their album, Let's Get Out of This Country have been praised widely on the globe. God bless the internet, and may peaceful come to MySpace. Hahaha... Okay, this is just an by-email interview, but at least Carey Lander (Piano, Organ, Vocals) had been very nice to spare her time to correspondence with me and answer the interview. Thanks to Carey! So, let's get out of this prelude, and read the interview!

Hi Camera Obscura, how it's going there?
Hello, this is Carey. Nice to meet you.

Under the name of Camera Obscura, are you guys into photography? Lomography maybe? ;D
Not in any qualified way. I think we just use the name to make ourselves seem more arty and pretentious.

It's been years after the release of "Let's Get Out of This Country", what are you guys doing right now?
We have been busy touring the world. Sadly we didn’t make it to Asia before now but we are looking forward to our first visit.

Are you planning to record some new songs or album right now?
We have finished recording and mixing the new album. We recorded in Sweden again and its sounding great.

What do you think about peoples thought on the album "Let's Get Out of This Country" (It's been rated quite good achievement for your bands, isn’t it)?
I think we were extremely relieved to get a good response from critics for Let’s Get Out of This Country. We were really proud of it and it was great to be finally making some sort of good impression on people.

What place that you mentioned in the song "Let's Get Out of This Country"? Why are you seems so unhappy with this place?
It’s not really about a specific place. It’s more about yourself and wherever you call home, feeling frustrated with yourself and your life and longing for something different.

Do you want to move out from Glasgow? ;D
Not right now although one of the privileges of traveling is fantasizing about living a different life in the amazing places you visit.

Do you enjoy traveling around the world by touring as a band? How was it feels?
 It can be very difficult being away from home and coping with the practicalities of traveling but it’s been really amazing for us. I would never have had these experiences without the band. It’s really nice meeting so many people in the pleasant circumstance of them liking your music.

Which place that you ever visit, do you like the most? Why?
 There hasn’t really been anywhere I haven’t enjoyed so far and one of the best things is the difference between places and the chance to experience the unfamiliar. I do really enjoy touring in America because there are lots of vintage stores to buy clothes and lots of book shops but I’m really looking forward to something a little more adventurous in Asia.

Do you have any favorite place do you want to visit?
Anywhere we haven’t been of course. I have to say, I really love the winter and I’d like to do some more snowy tours. I just watched a TV programme about the northern lights in Norway. I’d love to go there or to Iceland or something.

Most of your songs telling about sad, unhappy -negative- story, although some of them with a bright-fun song arrangement. Did you try to make this sad-unhappy-story telling as a kind of identity of the bands? Or it's just a coincidence?
 I think it’s something that comes naturally to us. Tracyanne’s lyrics are often quite sad and introspective but we don’t feel that that has to limit our musical palette. I think the contrast can work well in music. I think it’s pretty hard to carry off cheerful lyrics without being annoying anyway.

As this far, which Camera Obscura's song or lyric is your favorite? Why? (You may answer this personally, of course each of you have different favor ;D)
My favorite lyric from the first album Biggest Bluest Hi-fi is “I’m softer than my face would suggest” which sums up Tracyanne pretty well. And I really love the lyrics to Tears for Affairs.

If looks could really kill, what would happen to Camera Obscura? Who will be killed? ;D
I think we’re generally angriest with ourselves so we’d probably have some sort of self-harming accident.

Camera Obscura have been exist for a decade, what make you guys still play and make music at this point?
Sometimes we wonder. But then we remember. It’s because despite all the aspects of trying to live out being in a band that are difficult, the feeling of putting together new music and hearing it back is amazing and fulfilling. Also the buzz of a good gig is pretty hard to beat.

Do you ever feel stuck at making and playing music? How?
Yes. Once you’ve made one album it becomes like a business and you try to stay afloat. Suddenly there are pressures and commitments and targets. We generally avoid the business aspect of music as much as possible but it shapes the way the band go forward. However it also creates pressure and this can be a good thing otherwise we might never get anything done. When you know you have to put together songs for a new record it can feel pretty terrifying but once you get started, the confidence comes back a little.

What will you guys do if Camera Obscura was never exist?
I don’t know. I guess we wouldn’t all be such good friends which would be pretty sad. It’s a pretty horrible. There have been so many good experiences and things to be proud of.

What is the best and the worst things, being a decade together in a band?
The worst thing is, having to fly so often. Some of the band are quite afraid of it and some of us just hate it. Luckily the good things outweigh it by a couple of airmiles.

Do you guys usually listen to musical trend, or you just listen to what are you favor to?
As you can probably imagine, we are about as fashionable with our musical tastes as we are with our clothes. The British media has pretty terrible taste in music so far as I can see but there is plenty of contemporary music that we love. At the moment we are a bit excited about Glasvegas from Glasgow who are being totally hyped up but are actually pretty good.

Is it listening-habit influencing how do you produce music?
Our music and how it sounds is influenced a lot by older records that we love from the 50s 60s 70s. We love the way they sound and we like to borrow something from that music but we also want to create our own sound and reference the modern music that we love.

At the first time, is the musical direction of the band just the same like its sounds now?
The band has evolved. You learn as you go along as improve as musicians. We’ve been working with brilliant producer Jari Haapaleinen on Let’s Get Out and on the new album and he’s really helped us turn our sound into something special.

A decade with 3 LP, it's not quite productive amount in the industry. Do you guys rate your musical activity as your main job, or just a hobby?
Of course music is more than a hobby to us. It always has been but we have only been able to be fulltime musicians or a brief period because we can’t afford it. This has slowed our productivity to some extent but also the band needed to time to develop between records. Also you have to put the time in to tour a record.

What do you think the main distinctive difference between Indie and Major music industry?
I’ve never been on a major label so I don’t really know but it doesn’t appeal to me much.

Which one do you prefer from the two mentioned above?
It depends whether you’re talking about on a personal level or not. There’s no point criticising all major labels. You’ve got to be a pretty huge company to be able to distribute Beatles records or Michael Jackson albums but smaller bands who are never going to have a mass market need labels to meet their needs too.

If Camera Obscura is a kind of fruit, what would it be? What flavor will be the taste of the fruit?
Grapes. Once they’ve been turned into red wine.

How is the Glasgow music scene figure right now? What kind of music that majoring in there?
It seems pretty good as ever. Glasvegas are the new big thing and Franz Ferdinand have a new album coming out. It’s a brilliant place to be.

Are there many bands in Glasgow sounds -more or less- like Camera Obscura? Which bands?
Not so many in Glasgow but we have stumbled across some that seem somewhat influenced like us. It’s a bit weird.

Are there many new bands or less recognized bands in your environment, that do you think peoples should pay more attention to them? Then which bands?
We just played with a band called The Beep Seals from Manchester, England. I’m right into them at the moment.

Tell me the worst food or drink you ever ate in the tour?
Probably our own rider when we’ve put in nasty filthy dressing rooms with no fridges. Sweaty cold meat and cheese. Ugh. And a bottle of half drunk gin once…

What do you think of MP3 song sharing through the internet? Is that a violent behavior toward musician, or is that the future of the music industry?
I think illegally downloading whole albums is pretty bad. I think it’s fair enough to maybe get a song to find out if you like the artist but when there are so many bands struggling to make any money from music, it’s pretty sad that people who consider themselves music fans feel free to help themselves.

Any plan for Camera Obscura to visiting Asia, or maybe Indonesia (ever heard Indonesia? ;D)?
We’re about to embark on a short Asian tour and I’m pretty hopeful we’ll be able to play some shows in Indonesia when the new album comes out. Lots of people write to us from there, we appreciate it and we would love to play for you some time.

Okay, please make a shout out for the readers. Thank you very much Camera Obscura, warm regards from Indonesia!
Hello readers. Thank you for reading. Thank you for supporting the band and we promise we’ll make it over there some time…


Carey xx

Camera Obscura are:

- Tracyanne Campbell - Vocals, Guitars -

- Gavin Dunbar - Bass -

- Lee Thomson - Drums -

- Kenny McKeeve - Guitars, Vocals -

- Nigel Baillie - Trumpet, Percussion -

- Carey Lander - Piano, Organ, Vocals -

- Camera Obscura official site -

- Camera Obscura MySpace -

*Words and interview by: Jay
*Photo by: document of Camera Obscura